Se presenta en este lienzo un paisaje tranquilo, tema de importante resonancia en su obra, que es sobre todo una conquista de tonos, de variación gradual, trabajado casi con veladuras que nos lleva a una delicadeza que recuerda a Tiziano, tan admirado por Murado. Es una interpretación personal y matérica del autor del género de la pintura paisajística. Un paisaje gélido que delata a la literatura de exploraciones polares como fuente constante de emoción en la infancia de Murado, que resulta armonioso, ingrávido, sin mayor pretensión que reflejar la naturaleza y la simplicidad estructural y efímera del hielo. El tono sepia nos lleva a la fotografía, la base de la obra, pero transformada en un paisaje destinado a existir en nuestra mente disolviéndose de la memoria con el paso del tiempo. Es un espacio vacío, silencioso, que nos sobrecoge casi a la manera romántica dieciochesca del Mar de hielo de Freidrich. Pero el paisaje de Murado roza la abstracción para recrear un espacio que debemos ser capaces de leer a partir de pistas mínimas, es más una sugerencia que una presencia.
Bibliografía:
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Exposiciones:
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Murado, Antonio (1964)
Nacido en Lugo, en 1964, Antonio Murado cursa Bellas Artes en Salamanca, donde se licencia en 1986, un año después de realizar su primera exposición individual en la Galería Sargadelos de Santiago de Compostela. Ese mismo año complementa su formación en los “Talleres de Arte Actual” del Circulo de Bellas Artes de Madrid, con Juan Navarro Baldeweg. Desde entonces, más de medio centenar de muestras individuales dentro y fuera de nuestras fronteras, así como incontables muestras colectivas dan testimonio de la extraordinaria trayectoria de Murado. Su reconocimiento viene avalado con importantes becas y galardones nacionales, entre los que destacan, en 1987, la “Beca Manuel Colmeiro” de la Xunta de Galicia, la obtención del primer premio en el V Concurso de Pintura L´Oreal, en 1989, la “Beca de Creación Artística Banesto”, en 1990, o la beca Unión Fenosa de 1995, con la que accede a la Cooper Union School de Nueva York, ciudad donde actualmente reside. Las propuestas conceptuales y figuración expresionista de sus inicios dan paso en la década de los noventa a unos trabajos en los que el lienzo es empleado como un campo experimental donde se registran acontecimientos pictóricos, juegos procesuales y reacciones alquímicas entre los materiales que, una vez solidificados en la epidermis del cuadro, adquieren cualidades sensoriales capaces de activar ciertos estados anímicos de quien las contempla. La obra de Murado esta excluida del tópico posicionamiento entre figuración y abstracción. Son trabajos de carácter serial: Paisajes, Redes, Marañas, Pétalos... En los últimos años, trabaja en obras de grandes formatos que versan sobre la interpretación de cautivadoras nubes y gélidos paisajes. Las obras de Murado no finalizan al concluir su intervención física, sino que permanecen vivas porque de forma implícita provocan la posterior interpretación subjetiva del espectador.
